Exhibition Current

참여작가 소개

동인천탐험단 (김수환, 고경표, 노기훈, 백인태, 이의중, 오석근)

‘동인천탐험단(Dongincheon Explorer)’은 사진작가 오석근과 건축가 이의중이 각각 인천 구도심 답사를 진행했던 것을 2018년 하나로 합치며 결성됐다. 이들은 역사와 관광의 시선으로 읽혀왔던 도시 인천의 숨겨진 모습들을 주민이자, 건축가, 사진작가의 시선으로 관찰해왔고, 기존의 해석과는 다른 차원의 생각과 고민들을 만들어왔다. 이는 도시와 공간에 대한 인식, 사용법, 그로부터 비롯되는 삶의 방식들에 대한 것이었는데, 이것이 동탐을 기점으로 더 풍요롭고 다양한 접근이 가능해질 수 있다고 생각한 것이다. 

이번 전시에 출품되는 <신흥동 일곱 주택 Sinheung-dong seven houses (2019-2020)>은 긴담모퉁이길이 아름다운 인천 원도심 신흥동의 재건축 대상지를 탐험하여 기록한 것이다. 건축가 이의중이 대상지에 남아있는 일제강점기 적산가옥 중 당시부터 해방 이후, 현재까지의 생활문화상을 보여줄 수 있는 7개의 집을 선정하여 각 주택의 해설과 도면을 그렸고, 참여 작가들은 문헌자료 조사, 구술인터뷰, 사진, 영상, 드로잉 등의 방법으로 각 주택과 주민들의 생활상을 기록하였다.

‘동인천 탐험단: 신흥동 일곱 주택’은 인천의 원도심은 물론, 한국의 오래된 도시들과 지역이 마주하고 있는 현실의 문제들, 나아가 그것을 활용하는 예술적 방법론들, 공공성, 공공재, 공유자산 등에 대한 담론을 생산하고 그 활용 방안을 먼저 제안한 것이다.

리금홍

리금홍작가는 2009년 5월, 17시간 동안 배를 타고 중국 싼뚱성 옌타이시에 갔다. 산둥 반도 북부에 위치한 옌타이시는 한국 짜장면의 원조인 인천 차이나타운 화교들의 고향이다. 작가는 현지 사람들에게 짜장면 조리법을 알려달라는 전단지를 돌리고 메일로 짜장면 조리법을 보내달라고 하여 ‘마차오’라는 대학생에게서 회신 받았다. 마차오는 자동 번역기를 사용해 한국어로 된 조리법을 보내주었는데 <자장면의 생산방식 Jajangmyeon production method (2009)>은 메일의 제목이다. 메일 내용을 바탕으로 짜장면 조리법 동영상을 만들었는데 처음 차이나타운에 갔을 때의 느낌처럼 라면봉지로 치파오를 만들어 입고 자동 번역된 짜장면 조리법을 직접 소개했다. 작가는 한국인의 입맛에 맞도록 번역된 음식 짜장면과 한국인이 생각하는 중국인 마을로 번역된 차이나타운 이야기를 하고자 했다.

이수영

이수영작가의 출품작인 <아픈 짜장면 Sick Noodle (2009_2023년 재제작)>은 현관 앞 신문지로 싸 내놓은 짜장면 빈 그릇을 보면서 마음이 짠했던 경험에서 출발한 작품과 <떠도는 짜장면 Wandering Food (2009_2023년 재제작)>은 내비게이션이 장착된 철가방을 들고 한국 화교의 출신 지역인 중국 산동성 연태시에 짜장면 배달간 작품을 선보인다. 이 작품들을 통해 우리 식탁에 오기까지 짜장면의 여정을 품고 있는 화교들의 이주 속 삶과 시간을 생각한다.

박지혜

박지혜는 개인과 집단 그리고 사회 속 다양한 관계 내에서 잠재된 심리적 흔적에 주목한다. 이를 사회적 맥락 안에서 쉽게 정의되거나 분류될 수 없는 불명확한 하나의 형상으로 이해하고 이러한 형상을 구성하고 있는 여러 요소들에 대하여 탐구한다. 

<그림자와 그림자들 The Shadow (2021)>은 한국의 근대노동사의 역사적 형상으로서 70년대의 여성 노동사를 상징하는 하나의 기념비적인 장소인 동일방직 공장을 이제는 접근이 불가능한 현실에서 멀어진 무의미한 풍경으로 그려내는 영상 작업으로이미 존재하는 과거의 사건과 기록을 통해 그 존재가 확인되는 특정 장소에서 작가의 시선으로 관찰한 현재의 시간들을 중첩시켜 담벼락의 안과 밖의 공간 사이에 내재되어 있는 또 다른 긴장감으로 드러난다.

<아름다운 벽이 있다 The Wall without a Name (2021)>에서 영상 속 끊임없이 재생되는 동일방직 공장 담벼락의 이미지는 선형적으로 이어지는 풍경으로 전환되며 사운드와 함께 연속적이면서 동시에 불연속적으로 배치된다. 이러한 영상 속 이미지는 동시에 시작과 끝이 결론 없이 반복되기도 반대로 허무하게 사라지기도 한다. 결국 이 작품을 통해 환기된 동일방직이라는 거대한 공간에 여러 종류의 사운드가 입혀지면서 벽의 경계, 그리고 과거와 현재의 시간은 점차 허물어지며 어느덧 비가시적으로만 존재하는 풍경으로 전환된다.

정재호

정재호 작가의 《마이프랜인천타운: 메이드 인 인천》 출품작에는 2003년, 1년간 인천을 방문하며 바라보았던 장면들이 담겨 있다. 작가는 대학 시절 인천에 사는 친구들이 유난히 많아 여러번 인천에 방문했다. 서울과 가장 가까운 도시지만 쉽게 동화되기 힘든 이질적인 분위기가 가득했던 인천은 타지에서 온 누군가를 이방인으로 밀어냈다. 경인고속도로를 타고 낮은 구릉들을 몇번 넘어 방음벽으로 둘러쳐진 도로를 달리다 보면 도착하는 인천의 한 가운데. 그곳에서 바라본 풍경은 작가에게 초현실적인 느낌을 주는 것과 동시에 탈색된 이미지로 각인되었다. 스쳐지나갈 수 있는 순간적인 장면들이 쌓여 감각적으로 담긴 화면은 인천에 위치해있던 작가의 시간과 기억을 품고 있다. 정재호 작가의 작품들을 통해 인천을 간접적으로 방문하고 그 지역의 온도를 느끼며 새로운 시각으로 살펴보고자 한다.